Os 22 melhores créditos de abertura da era moderna da TV

Era uma vez, os programas de TV eram vistos como balas de balas da cultura americana: onipresentes, baratas e oferecendo pouco valor nutricional. Porém, as tecnologias do século XXI - principalmente cabo, Internet de banda larga e vários dispositivos OTT - trouxeram uma variedade estonteante de shows às salas de estar do mundo.

Para competir neste bazar lotado de entretenimento, vários tipos de "redes" foram obrigados a aumentar a aposta em suas ofertas originais. E garoto, a qualidade que eles fizeram. A TV agora é a experiência gastronômica de vários cursos, molecular-gastronômica e de alto conceito da cultura.

Até os créditos iniciais evoluíram para obras de arte independentes. Isso não é um exagero: as seqüências de crédito de abertura de hoje são obras de arte artisticamente construídas, ambiciosas e expansivas que usam pontuações crescentes e efeitos de CGI de ponta para destilar o espírito de uma série em uma pepita singular e atraente.

Naquela época, os abridores de TV eram geralmente pouco mais do que clipes definidos para uma música divertida (com algumas exceções notáveis). Hoje, porém, as sequências de abertura se tornaram experiências amplas que vendem o programa de TV para o público. O trabalho deles é convencer o público de que, dentre todas as outras opções disponíveis, esse programa vale seu tempo e atenção.

Então, aqui na PCMag, decidimos escolher os melhores abridores de programas de TV da era moderna (vagamente definidos como coisas que estrearam pós- Sopranos e atualmente estão disponíveis para transmissão). Nomeamos uma grande lista de opções e votamos em um canal do Slack para os nossos favoritos. Abaixo, você encontrará os vencedores, juntamente com comentários de vários funcionários da PCMag (escrevi os anúncios não atribuídos especificamente a outra pessoa).

Esta lista representa os preconceitos, hábitos de visualização e dados demográficos da equipe do PCMag. Você certamente não concordará com todas as nossas escolhas, canais e omissões. Por favor, deixe seus comentários ou críticas à nossa lista nos comentários.

• 1 22. Desavergonhado (Versão Americana)

  Shameless é o hit cult da Showtime sobre uma família de Chicago degenerada que causa danos e insultos ao mundo em geral e uns aos outros em particular. O programa mergulha em um território muito sombrio, mas de alguma forma - através de toda a sujeira e crime - consegue ser uma comédia.

  Esse delicado equilíbrio é capturado nos créditos de abertura do programa: A sequência oferece uma visão do chão de um banheiro sujo que ninguém se preocupou em limpar em anos. Cada membro da família em expansão, assim como alguns vizinhos, entra e sai para fazer seus negócios. O banheiro é nojento, e muitas coisas ruins e nojentas acontecem dentro dele, mas a trilha sonora apresenta o edificante e dançante "The Luck You Got" de High Strung. Essa justaposição captura perfeitamente o equilíbrio tênue do show de sarjeta e glória. ( Transmissão no horário do show )

• 2 21. Boardwalk Empire

  Boardwalk Empire é o melhor show com o qual pouca gente se importa, uma peça de época meticulosamente trabalhada que mostra como o país evoluiu após a Primeira Guerra Mundial. A sequência de abertura do programa, no entanto, era algo completamente diferente. A paisagem surreal dos sonhos apresenta o contrabandista Nucky Thompson (Steve Buscemi), de pé em uma praia de Atlantic City, olhando para fora enquanto centenas de garrafas de uísque canadense aparecem na praia e uma tempestade tumultuada vem do mar.

  Enquanto a maioria da trilha sonora do programa apresenta cantigas da era da Proibição, a sequência de abertura é acompanhada pelo psicodélico thrash dos anos 90 "Take It From the Man!" pelo massacre de Brian Jonestown. Essa decisão curiosa está abalando a princípio, mas está perfeitamente sincronizada com os temas de poder e ambição da série. ( Streaming na HBO Now / GO e Amazon Video )

• 3 20. Steven Universo

  Quando estreou, não achei que me importaria muito com o Steven Universe . Mas eu estava errado; agora se tornou uma pedra de toque enorme para meus amigos e entes queridos. Esta introdução da segunda temporada aprimora a primeira para trazer mais vida e aconchego; e agora inclui mais do elenco cada vez maior de personagens que assumiram um papel maior à medida que a série cresceu em número de episódios e confiança. Isso é perfeito para um show que envolve tanto um personagem que entende sua identidade quanto está construindo uma família com as pessoas de quem mais gosta. ( Transmissão no Hulu ) - Max Eddy

• 4 19. Atlanta

  Quando criança, eu sempre fiquei intrigado com os créditos de abertura de um filme. Não tanto os nomes de diretores e atores / atrizes, mas o tratamento do design - tudo, desde o título do filme até como eles tratam sua tipografia. Enquanto a maioria das séries de TV tem sequências de abertura mal projetadas, outras perdem a empolgação após os dois primeiros episódios. Até a Netflix lançou um botão "Ignorar introdução". Este não é o caso de Atlanta . Cada episódio apresenta o nome do título criado em um novo tratamento visual que também define o tom do episódio. A tipografia é projetada de tal maneira que você fica mais intrigado com o que a rodeia, em vez de 'Atlanta' ser colocada na frente e no centro da sua cara… como se não soubéssemos o que já estamos assistindo. ( Streaming na Amazon ) - José Ruiz

• 5 18. OITNB

  Orange Is the New Black é uma das principais séries originais da Netflix, no entanto, seus créditos de abertura se mostraram divergentes entre os fãs. Alguns acham que é um pouco longo demais (o que pode ser particularmente cansativo quando se assiste). Até a atriz Jessica Pimentel (que interpreta Maria Ruiz) confessou seu aborrecimento com a música quando parou no nosso escritório para uma entrevista. Ainda assim, o pastiche de vídeo de rostos cuidadosamente cortados de 52 mulheres reais anteriormente encarceradas é uma sequência meditativa que reforça a noção (pelo menos para nós de fora, que vivem vidas confortáveis ​​o suficiente para pagar redes premium como a Netflix) de que os presos são pessoas reais que somam mais do que apenas seus crimes. Fato pouco conhecido: a penúltima mulher de olhos azuis que aparece piscando é a verdadeira Piper Chapman, que escreveu o livro original no qual a série se baseia. ( Transmissão no Netflix )

• 6 17. Os sopranos

  O horizonte da cidade de Nova York, uma placa da NJ Turnpike, uma espiada nas torres gêmeas pelo espelho lateral de um carro, um pedágio, um charuto pendurado na boca de James Gandolfini, a Estátua da Liberdade, pilhas de fumaça contra um cinza céu, trens, pontes, semi-caminhões, pântanos e, no final, aquela icônica casa de tijolos brancos.

  Os créditos de abertura de The Sopranos me lembram o lar. Não apenas porque sou de Nova Jersey. Isso me traz de volta a 1999, ano em que os Sopranos estrearam, quando todos os domingos minha mãe e meu pai me expulsavam da sala de TV porque estavam assistindo ao programa da máfia, o que não era apropriado para uma criança de 14 anos. Nunca ousei olhar para a TV, mas nunca esquecerei a música do Alabama 3. "Você acordou esta manhã. Arranjou uma arma para você." ( Streaming na HBO Now / GO e Amazon Video ) - Angela Moscaritolo

• 7 16. Verdadeiro detetive

  A primeira temporada de True Detective foi uma pedra de toque cultural repleta de estrelas (vamos esquecer a segunda temporada). Seus créditos iniciais são uma impressionante meditação que cobre território semelhante a outro programa da HBO na Louisiana, com "True" no título, True Blood. Mas o detetive recebeu uma dose extra de melancolia sonhadora. O site ArtOfTheTitle oferece uma visão aprofundada da sequência de abertura, que é uma combinação de animação, fotografia e filmagem do programa. Uma coisa legal a se notar - a foto da parte posterior da stripper nos saltos espetados não é real - é na verdade uma renderização 3D de uma foto estática, o que permitiu um efeito panorâmico. ( Streaming na HBO Now / GO )

• 8 15. Anormais e geeks

  Freaks & Geeks foi um sucesso de rede estranho e cult que durou apenas uma temporada, mas conseguiu abrir a porta para muitos futuros astros na frente e atrás da câmera. É um conceito simples que introduz perfeitamente as personalidades dos personagens principais, utilizando micro-vinhetas de cada um, tirando fotos da escola. "Bad Reputation", de Joan Jett, na trilha sonora, ajuda a localizar o local suburbano do ensino médio do início dos anos 80. ( Transmissão no Netflix )

• 9 14. Narcos

  Narcos é uma ode ao caos da Colômbia dos anos 80, período em que a violência das drogas, o terror doméstico, os assassinatos políticos e, claro, Pablo Escobar, devastaram uma nação. Para acalmar os espectadores em um estado sonolento antes de desencadear 60 minutos de caos, o diretor principal do programa, José Padilha, escolheu uma balada romântica, "Tuyo", escrita por Rodrigo Amarante, cantor e compositor brasileiro. A música, que é mais condizente com o vestiário de um spa do que os créditos iniciais de um drama violento, sussurra frases doces como: "Você, o ar que respiro / E a luz da lua no mar".

  Os visuais dos créditos de abertura pintam um contraste igualmente forte. Em um corte, os espectadores veem um agente militar mascarado em pé atrás de uma mesa cheia de yayo. O próximo corte mostra uma rainha da beleza colombiana posando e sorrindo coquete sobre uma linda paisagem marinha ensolarada. Essas colocações inteligentes representam o legado de Escobar e o conflito temático que impulsiona as duas primeiras temporadas de Narcos : estamos assistindo um Robin Hood anti-heróico lutar pelos menos favorecidos ou o diabo encarnado construir um império criminoso? ( Streaming no Netflix ) - Juan Martinez

• 10 13. Demolidor

  A sequência de introdução do Demolidor pode ser elogiada apenas por seu mérito técnico, mas sua música sombria e seu simbolismo marcante a tornam memorável e eficaz. O lento derramamento dos marcos cegos de Lady Justice e Nova York retrata tanto um senso de decadência quanto a criação de algo novo, culminando na construção do próprio herói, forjado a partir dessas influências. ( Streaming no Netflix ) - Matthew Buzzi

• 11 12. GLOW

  O que há de mais moderno do que ser retrô? Inspirada no programa de 1980 Gorgeous Ladies of Wrestling , a sequência de títulos do GLOW leva você de volta a um tempo mais simples; quando as senhoras de cabelos grandes se envolviam em spandex e as trilhas de luz neon ecoavam ação. O abridor de 50 segundos envolve uma década totalmente tubular em uma sofisticada obra de arte digna de um lugar na parede e na tela da TV. ( Streaming no Netflix ) - Stephanie Mlot

• 12 11. Mozart na selva

  Obviamente, a sequência do título de abertura de Mozart in the Jungle , um show sobre a Sinfonia de Nova York, vai soar linda. Mas parece lindo também. A segunda temporada, particularmente, com formas que oscilam ao longo de um arranjo clássico da "Lisztomania" de Phoenix. Eles foram feitos por Teddy Blanks, do Chips Design Studio, e lembram o trabalho do grande Paul Rand, que projetou grande parte da arte visual que passou diante de nossos olhos a partir da década de 1950. ( Streaming no Amazon Video ) - Chandra Steele

• 13 10. Cavaleiro Bojack

  Os créditos de abertura de Bojack Horseman parecem um carrossel descontraído e vaidoso. Fixada no olhar vazio de Bojack, a sequência leva você ao longo de um dia na vida chamativa de Hollywood de um homem profundamente triste - er, cavalo - e o elenco de seres humanos e animais adoráveis ​​cujas vidas ele torna miserável. O lapso de tempo fica mais tonto quando Bojack fica mais bêbado, terminando com um aceno perfeito para os créditos de Mad Men, enquanto Bojack cai para trás em uma piscina e acaba relaxando ao sol em sua mansão na falésia. ( Streaming no Netflix ) - Rob Marvin

• 14 9. Deuses americanos

  Depois de muitos falsos começos, o romance de 2001 de Neil Gaiman, American Gods , finalmente se tornou um programa de TV. E cada episódio da série Starz começa com um estrondo, graças à música tema do Nine Inch Nails, composta pelo supervisor de música Brian Reitzell e dirigida por Patrick Clair (que também está por trás dos títulos de Os Americanos , a Marvel mostra na Netflix, O Homem no Castelo Alto e mais). É sobre um ex-presidiário indo trabalhar para um velho deus que acaba sendo o próprio Odin, planejando uma guerra contra os novos deuses como Mídia e Tecnologia.

  Você pode ver tudo o que reflete na iconografia das religiões novas e antigas - Yggdrasil, a árvore do mundo, Medusa, uma menorá, câmeras de espionagem, pílulas, Ganesha, cowboys de neon de Vegas, um anjo disparando rifles, carros, Buddah, capacetes VR, até algo que se parece muito com um cachorro robô da Sony Aibo e um astronauta crucificado - disputando a supremacia no que acaba por ser um totem encimado pelo pássaro nacional, a águia americana, porque 'Muricah! Foi quando o resmungo incoerente que soa como o gemido de Leonard Cohen substitui os vocais duros que antecederam, e nós passamos para os créditos criativos, como é a norma para os abridores de hoje. Este concorre a um Emmy por Melhor Design de Título Principal (assim como Westworld e The Crown , também de Clair). ( Transmissão em Starz ) - Eric Griffith

• 15 8. Seis pés abaixo

  The Art of the Title chama o tema dos créditos iniciais de Six Feet Under, de Thomas Newman, como uma "brisa suave de uma música que era quase ambiente, estranhamente agradável", e isso é uma façanha incrível para um show ostensivamente sobre a morte. A filmagem do título, criada pela Digital Kitchen, combina perfeitamente com a melodia quase irreverente, usando imagens de corpos e caixões, marcas de dedos e macas transportando mais corpos. Todas as armadilhas do empreendimento escolhido pela família Fisher, que passa a ser… empreendimento. É pontuado com plantas moribundas em lapso de tempo e corvos (o pássaro que simboliza a morte; embora durante o tiroteio real, eles não pudessem usar um corvo e precisassem atirar em um corvo na coleira). No entanto, mesmo essa última imagem icônica da árvore na colina não o enche de pavor. Os títulos ganharam o Emmy de Danny Yount, da Digital Kitchen, pelo design do título quando estreou na HBO em 2002. Ele não ganhou por atuar, mas é ele nos créditos, como a silhueta assustadora no salão. ( Streaming na HBO Now / GO e Amazon Video ) - Eric Griffith

• 16 7. Morto como eu

  Dead Like Me trata você do absurdo dos ceifadores encapuzados que navegam na vida cotidiana ao som do jazz otimista. De passear com o cachorro e correr em esteiras, passando horas no escritório das 9 às 5, é um aceno inteligente à premissa do programa e ao humor pouco frequente. ( Streaming no Hulu ) - Victoria Song

• 17 6. homens loucos

  A clareza da introdução de Mad Men talvez seja superada apenas por seu estilo, incluindo um dos temas mais cativantes da televisão. Hoje, qualquer pessoa pode se relacionar imediatamente com o mar de s, mas há muito mais em jogo para os publicitários bem-educados da série dos anos 60. Sucesso, glamour e ego puro provam uma competição inebriante pela vontade fraca do homem, fazendo-os cair para baixo, para baixo, para baixo. ( Streaming no Netflix ) - Matthew Buzzi

• 18 5. Kimmy Schmidt

  A música tema de Unbreakable Kimmy Schmidt é infecciosa. Estruturada como um vídeo viral supercutado (porque é um; ele é reproduzido durante o piloto), essa sequência simples e cativante invadirá seu cérebro e fará você cantarolar: "Inquebrável! Eles estão vivos, caramba! É um milagre!" enquanto você tenta mais um episódio. As fêmeas são fortes como o inferno. ( Streaming no Netflix ) - Rob Marvin

• 19 4. iZombie

  A parte tediosa de colocar seus amigos em um novo programa é explicar o que é isso. Você não precisa fazer isso com o iZombie - tudo o que você precisa fazer é mostrar a eles os créditos de abertura. Os antecedentes, aliados e a situação atual do protagonista Liv Moore são todos animados em painéis em cascata, uma mensagem às origens dos quadrinhos do programa. ( Streaming no Netflix ) - Victoria Song

• 20 3. Coisas Estranhas

  A sequência minimalista de abertura da série Stranger Things da Netflix é talvez a mais curta e mais simples de todas as entradas nesta lista, mas ainda assim - há muita coisa acontecendo aqui. O tipo grande e oco que flutua pela tela é uma reminiscência de muitos filmes de gênero do início dos anos 80, quando o show acontece. A fonte (ITC Benguiat) é a mesma usada em muitas capas clássicas de livros de Stephen King (que Stranger Things tem muitas sugestões temáticas). A pontuação eletrônica simples é pura John Carpenter dos anos 70/80 (e semelhante aos usados ​​por muitos de seus contemporâneos menos talentosos). Os criadores até adicionaram pedaços de grãos semelhantes a filmes e outras imperfeições para imitar propositadamente os títulos de baixa-fi de outra época. O objetivo aqui era nostalgia, e Stranger Things entrega. ( Transmissão no Netflix )

• 21 2. Westworld

  A sequência épica de abertura do Westworld não apresenta nem um pingo de filmagem do show real, mas retrata uma montagem estilizada de como o parque e seus "anfitriões" robóticos são construídos. A montagem também se esforça para mostrar o quão automatizado é o processo de produção. As entidades do parque são construídas com robôs robóticos gigantes de construção, que são emblemáticos de quão humanos desnecessários se tornaram. ( Streaming na HBO Now / GO )

• 22 1. Guerra dos Tronos

  Game of Thrones da HBO é, sem dúvida, a força cultural mais poderosa da TV moderna. Portanto, é perfeitamente adequado que a sequência de abertura da série seja igualmente épica. Tornou-se tão icônico que inspirou seu quinhão de paródias (o que é uma verdadeira medida de sucesso, não?)

  A equipe por trás da sequência, da Elastic, foi originalmente encarregada pelos corredores do show de criar uma ponte visual entre as cenas que ajudariam o público a entender onde eles estavam na paisagem extensa de George RR Martin. Eventualmente, esse conceito se transformou em uma idéia para o abridor de mapas CGI, que mostra a extensão do mundo e aprimora as cidades particulares onde os eventos desse episódio em particular ocorrerão.

  Na abertura, você notará que o mundo parece ocorrer no interior de uma esfera oca. Não há indicação do programa ou dos livros nos quais eles foram baseados que esse seja o caso, mas isso levou a alguma confusão entre os fãs. Esse efeito de "esfera oca" foi uma decisão deliberada da equipe da Elastic, pois eles rapidamente perceberam que a câmera não seria capaz de dar muito certo porque seria forçada a lidar com a questão do que está além. ( Streaming na HBO Now / GO )